我演史可法

第16版(周末文艺)
专栏：

我演史可法
李政成
　　在史可法诞辰400周年之际，剧作家刘鹏春先生以明清乱世为大背景，聚焦史可法人生晚期不到一年的岁月，编创了大型史诗扬剧《史可法》。我在剧中担任主人公史可法，舞台亮相后，得到观众、专家首肯，扬剧节上获得优秀表演奖。
　　从一开始，我就不敢懈怠。我借阅有关史可法的文字资料；参观史可法纪念馆；反复研读剧本，逐步弄清史可法所处的历史环境，了解他复杂的内心世界和独特的人物性格。南明王朝，大厦已倾，史可法以民族大义为重，苦撑危局，力矢孤忠，是可歌可泣的英雄。既有诗人的儒雅，又有将帅的英姿；既有铁骨铮铮，又有似水柔情，是伟人也是凡人。
　　导演要求“史可法”是历史剧的现代演出，必须满足现代观众审美要求。扬剧改革的重点是声腔，所以在处理唱腔时，我动用了过去实践的全部演唱经验，学习京剧、越剧唱法的心得，学习民歌，流行歌曲的体会，揣摩扬剧流派的唱腔精华，博采众家之长为我所用，注意抑扬顿挫变化，注意激情加控制，结合自身条件加装饰小腔，使扬剧旋律听来更圆润、更优美、更流畅，而又不失传统韵味，可喜的是这一尝试获得不少年轻观众的赞赏。
　　曲子是作曲家写的，但具体演唱得好坏，完全在演员的修养了。
　　在“狱中诀别”一场，史可法拒绝多铎的诱降，死期将临，他将老母拜托给夫人，这里安排了一段唱词。戏已近尾声，已没有悬念，对人物命运的结局，观众已经明白，这一段唱处理不好，观众定会起堂，作曲选用了扬剧擅长表现悲情的曲牌【汉调】，很能抒发内心世界。我在演唱时，把临终遗嘱处理为平静地交待，无需撕肝裂胆，无需涕泪纵横，因为史可法早就清醒地看清南明覆灭是不可挽回的，早将生死置于度外。演唱时我注意节奏平稳，控制力度，唱时不用伴奏，吸收了越剧尹派唱腔韵味，对旋律进行润饰，使唱腔平添了几分深沉和凄美。唱者平淡，听者无不动容，这应该说是唱腔的魅力。
　　《史》剧给文戏广阔空间，同时也给武戏铺就用武之地。“打”在《史》剧中是不可少的点睛之笔。《史》剧如何打？根据导演提出的“无对手开打”的要求，我和技导一齐努力攻关，在保卫扬州战役中，我化用了武术、舞蹈动作和戏曲的武打程度相结合，表现了史可法率部将突围的浴血奋战场面，以剑花劈、刺、抖、挡与吊打、串翻身、劈叉、乌龙纹柱、腾挪滚翻的组织动作；在声、光、色的变化中，凭借由三层平台构筑的三维舞台空间，造成了一个壮观的战斗场面，给观众强烈的视觉冲击。“无对手开打”既是全新的面貌，又不失戏曲本体。戏曲舞台上允许省略客体，由观众的想象补充完成，这是中国戏曲的高明之处。
　　史可法从自荐督师，义服高杰，招贤纳士，城头骂叛，保卫扬州到从容就义，有一根主线贯穿全剧，这就是爱国主义的高风亮节。我紧紧把握这个魂，努力将史可法塑造成忠臣史可法、孝子史可法、诗人史可法、英雄史可法、有情有义史可法、碧血忠魂光耀千秋的史可法。（图为剧照）（附图片）