「空想美术馆」

【日本《朝日新闻》周刊文章】题：空想美术馆
１９８４年７月，在意大利中部的里波洛运河中，发现三件人面雕刻。里波洛是雕刻大帅莫迪里亚尼的故乡。当地人传说，这些失而复得的作品，是莫迪里亚尼年轻时因遭友人批贬，愤而丢进运河的。美术界闻言，大为兴奋，接受委托鉴定的研究专家也断定是１９０９年时莫迪里亚尼雕刻的珍贵作品。这真是世纪大发现！
但是没隔多久，几名米兰的大学生便赶到警局声明，那几件雕刻是他们用电锯半开玩笑刻出的。计划这桩恶作剧的学生之一丹尼尔·东迪表示：“我们半开玩笑做出来的作品掀起如此轩然大波，老实说真有点怕，不过，我们也因而发现人们非常需求复制的艺术品！”
由于这次事件的契机，制作小提琴出名的克雷莫那一带便开始了模仿名画的生意，他们完全以手工描绘，不同于机器印刷的复制品。
复制画作的工厂称为“空想美术馆”，拥有４０名艺术家，每年生产２００至２５０幅画。这些复制画家各按专长分塞尚、皮萨洛、梵高、高更、德加等组别。莫奈和雷诺阿的这一组复制者中，塞吉尔乌基是以第一名毕业于米兰的国家艺术学院，数年前加入这里。他说：“复制面必须取得对原画的正确理解及画家的精神，是以原作为模型的自己作品！”模仿一幅画需要两三个月的时间，一旦开始这项工作，几乎无法再自己创作。为了区别真品，复制画都比原画缩小３％到５％，画布背面还贴有证明是复制画的鉴定书。价格一般约４．５万日圆到７万圆，但也因画的难易而有所增减。梵高的《播种人》售价２百万圆，莫奈的《睡莲》２２０万圆，雷诺阿的《船上午餐》４５０万圆。价格并不便宜。
那么，复制画算得上艺术吗？美术评论家濑木慎一认为应该算是装饰品。但始作俑者的东迪则反驳，复制画应是一种新艺术。他估计５年后这些复制画即能登上世界各大美术馆展览。
目前在赶着买画以附庸风雅的日本大企业商社间相当抢手，５月开的预展已售出３０幅，９月底的展示会上又售出２０多幅。