日本《朝日新闻》载文：介绍各国先锋派电影的新动向

【本刊讯】《朝日新闻》７月７日刊载了日本电影导演羽仁进一篇题为《海外的先锋派电影》的文章，摘要如下：
二十年代的先锋派电影，由于它本身具有艺术上的奢华这个性质，未能与观众相结合。今天的所谓新电影则充分发挥了影响观众的这一作用，因此再也不致由于制片人不肯出钱而停止拍片了。这是由于第二次大战以后，在除了日本以外的世界各国迅速发展起来的艺术影院在支持新的电影。艺术影院以真正被电影作品吸引前来的观众为对象，他们不是一般的为解闷才来看电影的。
好莱坞也有马耶·德廉等先锋派电影作家，创作了一些有趣的作品；不过都是短篇，反应有限。最近却出现了《无情的眼睛》和《影子》这样两部长片，在外国电影节上获奖，并在其它国家上映。
《无情的眼睛》通过一位刚刚离过婚的女子的的眼睛。描写生活在现代地狱——大城市（洛杉矶）的人们的孤独。内容的四分之三是关于充满狂信者的教堂、黑暗的角落等的记录。它通过女主角和她内心之声的对话，巧妙地转化成为妇女的内在的现实，这种手法可以说是独创的。关于这部作品也有人评为关于爱情的诗样的随笔。导演约瑟夫·斯特里克亲自参加拍摄工作，约历时四年才拍成。
《影子》是演员约翰·卡萨维特斯自己制片、导演的作品。由三个插曲交叉组成，描写黑人兄妹及其周围的人们的悲哀与欢乐。参加演出的多数黑人都属于即兴演技研究小组。
《无情的眼睛》中也采用了一种即兴演出和即兴演技。法国的新潮流作家也试图通过各种方法让影片中有即兴性的东西。这可以说是为了掌握活生生的真实的人的形象所作出的一种尝试。
过去的先锋派电影经常使用特技摄影的象征的手法，但今天却很少用。这是由于摄影机的惊人发展使它有可能即使不采用特技摄影也能完成丰富的创造；另外也是由于作者最关心的已经不是观念，而是描写内在的意识。
最近引起种种争论的捷克片《白鸽》创造了独特的形象。它细心地计算好黑白片的浓淡的程度，充分注意画面的构图和主角心理的图表式关联，简直就像画家绘画那样创作出来的一部故事片。
我们电影作家所以重视这种新的表现的问题，不只是为了技术上的兴趣，而是由于必须考虑到历来的精神交流。在现代文明所面临的课题的基础上是不完善的。也正因此，人们才努力追求已被腐蚀并面临毁灭的人类的内心秘密。
法国的阿兰·雷奈同反小说派的罗勃·古利埃合作在最近拍成的《马利安巴多》等，也是属于这一类的作品。而意大利的安东尼奥尼继《爱恋》之后发表的《夜》，则对这个问题作了进一步的探讨。他经常以男女间的爱情作为动机，却描写了映像的内在意识，他往往不满足于过去的心理分析或社会的一般解释，而试图创造他自己的电影语言，他的这种尝试和工作是值得注目的。