强烈要求台当局开放大陆戏禁（上）

【台湾《联合报》３月１４、１５日连载文章】题：斩开金锁走蛟龙——从方荣翔与裘派花脸艺术谈起（作者叶洪生）
凡是爱好国剧的人士，几乎是没有人不“迷”裘盛戎的铜锤花脸唱腔的。他那清醇端凝的音色，刚柔并济的唱工，饱富感情，醉人如酒；虽不是黄钟大吕，却可比铁板铜琶！韵味天成，百听不厌；或慷慨悲歌，唱大江东去，气势雄浑之极，足以惊涛裂岸；或低回宛转，发变征之声，更有百炼钢化为绕指柔之妙。是以打从４０年代中期起，裘腔即风靡全中国；不但“十净九裘”已蔚为时尚，晚近在海内外，复有“无净不学裘”之概！其艺术魅力可见一斑。
笔者自幼好戏，学唱老生逾３０年，对余（叔岩）、马（连良）、言（菊朋）、杨（宝森）各派唱法，均略有会心；然若言“乐此不疲”者，仅一裘耳！宁非怪事？平生最大的遗憾，是余生也晚，加以形格势禁，以致未能亲眼目睹陷共一代宗师裘盛戎的舞台表演艺术。及闻知一场“文革”风暴，竟硬生生夺去了裘氏年仅５６岁的宝贵生命，不禁喟然而叹：“广陵散从此绝矣！”今昔两部《铡美案》
说来也巧，今年春节期间，笔者在一偶然的机会中，竟意外看到两部各有千秋的大陆京剧《铡美案》（即全本《秦香莲》）影片。一是“文革”前摄制的戏曲电影，由“北京京剧团”的超等名角裘盛戎（饰包拯）、马连良（饰王延龄）、张君秋（饰秦香莲）及谭派老生马长礼（饰陈世美）合作演出；另一部则是上海电视台于１９８２年拍摄的舞台实况录影，由“山东省京剧团”的裘派传人方荣翔（饰包拯）率同后起之秀朱普玲（饰秦香莲）、周明仁（饰陈世美）演出，均可谓名贵非常。
试比较这两部《铡美案》，则有如下之异同：
——在形式上，前者因采用电影手法拍摄，故有若干布景，且省去上下场，节奏较为明快；而后者则全然维持传统戏剧舞台形式演出，由于是现场实况，气氛热烈，喝彩叫好之声不绝于耳。然两者之分场，大体相同。
——在配乐上，前者虽有名鼓佬谭世秀领导武场，并有李慕良（马派）、何顺信（张派）、汪本贞（裘派）三大名琴师为文场伴奏；但经过２０年来配乐设计之改进，后者之整体音效业已远超过前者。特别是杨柳青的京胡技巧出神入化，花腔叠出，在功力上已直追当年三大名琴师而能出奇制胜。
——在演员表现上，前者除马连良（饰王丞相）、李多奎（饰太后）是属于搭配演出性质可以不论之外，学张派唱腔的青年旦角朱普玲已有七八分神似，然扮相、做表已超过张君秋（按：张氏脸上没戏是最大缺点），而青年须生周明仁则在各方面远胜马长礼（按：当时马氏亦甚年轻，今则老苍矣）。凡此皆不足为奇，最令人惊异的是，裘派传人方荣翔竟活脱是“裘盛戎再世”，且在唱工艺术上犹有过之。打破玉笼飞彩凤
一言以蔽之，自从中共“四人帮”垮台后，大陆京剧全面复苏，迄今已近１０年。当时北平梨园界曾流行一句濡满泪水的口头禅：“只要能拄着拐棍重新上台，就是胜利！”
诚然，“打破玉笼飞彩凤，斩开金锁走蛟龙”原系我国传统戏曲小说中常用的两句妙喻；但自某一角度来看，它也生动说明了近年来大陆个别名伶（如方荣翔）在剧艺上之创新、突破，以及京剧界为了生存、自救而展开的种种“对外开放、对内搞活”措施。（上）