画中有画其妙无比

【英国《卫报》8月26日报道】题：大师提供的优惠：买一送一（记者  蒂姆·雷德福）
在计算机技术和红外技术的帮助下，隐藏了500年之久的文艺复兴艺术的秘密终于被揭开。
10月份将在国立美术馆举办一场名为“创造中的艺术”的展览会。展品都是油画或壁画的初步轮廓：通常用炭笔或墨水画在空白表面上，藏在厚厚的油彩和丹配拉画颜料下面。这些作品都出自拉斐尔、勃鲁盖尔、克拉纳赫和阿尔特多费尔等大师之手。对后人来说，简直称得上“买一送一”。
参加复原工作的吉尔·东克尔顿说：“或许我们本应给展览起‘买一送一’这个名字。我们有一幅极美的拉斐尔作品，在这幅作品底下我们又得到另外一幅极美的拉斐尔作品。由于这只是一幅画的轮廓，它与作者在纸面上的绘画成品不同，但二者具有许多风格上的相似之处。”
文艺复兴时期的画家在开始创作时往往准备一块特制的白板，然后用木炭或墨水在上面画一些初步的轮廓。红外线会被白色的底子反射回来，却被墨水或石墨绘制的含有炭的线条所吸收：这意味着红外线反射的模式可以用摄像机一点一点拍摄下来。这项技术30多年以前就有了，但是，今天，先进的计算机软件终于可以把那些艺术大师的手工重现出来。
在许多情形下，艺术家必须在开始创作前进行设计。卡洛·克里韦利的一幅作品显示出，死去的基督靠着一堆金子。东克尔顿说：“你得在绘画前把金子贴上去，这样就可以知道轮廓是怎样的。把整个画面铺上金子会很浪费，在金子上涂颜料也不会粘得很牢。”
这项技术有时还能揭示出用墨水或木炭画出的同一幅杰作的另一个版本，有时也表明不止一个人参与了作品的创作，甚至能够显示出画家曾经改变构思。
雅各布·蓬托莫的一幅描绘圣经人物约瑟的作品显示，他在创作过程中曾把画面的一部分调转过来。
而在另一幅名为《逃往埃及》的作品中，还可以看出某种“生产线”的痕迹。这幅画的轮廓说明，那些在画面上最为突出的人物出自一位人物专家之手，而周围的树木和远处的景色出自一位景物专家之手。在最后的成品中，起初的风景设计被忽略了，另一种风景代替了原来的设计。这表明，还有第三位画家参与了创作。