黑人现身古典音乐舞台

四十年前，年仅十几岁的安德烈·沃茨作为一名少年钢琴家一举成名，打破了人们对肤色的偏见，但直到最近，他才成为唯一在传统的白人世界中演奏高雅音乐的黑人演奏家。令人欣喜的是，如今古典音乐会正开始接受更多不同种族的演奏家。
【美国《基督教科学箴言报》7月5日文章】题：非洲裔美国人逐渐打入白人乐队（作者　本杰明·伊夫里）
在过去几年中，登上古典音乐舞台的黑人歌唱家和乐队指挥逐渐多起来了。但一些经常参加音乐会的人仍在不停发问：黑人演奏家去哪儿了？
黑人音乐家涌现
例如，出生于得克萨斯州的青年钢琴家阿达瓦京·普拉特已经为百代公司录制了几张唱片。十年前，普拉特以其强劲有力、充满激情的演奏在纽约著名的瑙姆堡比赛中获胜。从某种程度上说，是他在演奏中所表现的激情，而不是技巧为他赢得了最终胜利（一位评委把他的演奏比作“像飞机起飞时发出的声音”）。
百代公司制作人托尼·卡罗尼亚说，普拉特是“一个留着‘骇人’长发的黑孩子，弹得一手好钢琴……他的外表和他对听众的吸引力是包装的一部分”。
除了市场的潜在影响外，其他黑人独奏家和乐队成员也开始凭借自己的艺术才能和技巧打入古典音乐殿堂。
尼日利亚出生的才华横溢的钢琴家格伦·伊南加（现住在伦敦）凭借新录制的拉威尔乐曲唱片赢得了全球赞誉。伊南加说，黑人指挥家和歌手的音乐会———从詹姆斯·迪普里斯特到列昂季耶宁·普里斯———能使黑人观众与演奏者更好地融为一体。
伊南加和他的钢琴二重奏伙伴珍妮弗·米卡莱夫最近在佛罗里达州那不勒斯为500名贫困儿童举办了一场音乐会和讲座。
伊南加回忆道，一些年龄较小的孩子“以前从未见过钢琴”。然而，这些演奏家是“他们获得鼓励的源泉”，因为他们也是“在一个因为肤色‘不同’而受到歧视的社会中长大的”。
乐队方面也取得了一些进展，但芝加哥交响乐团仍然没有黑人演奏家，纽约交响乐团和费城交响乐团只有少数几名黑人演奏家。
乐团改革吸纳人才
令人欣喜的是，底特律交响乐团已制订了一系列计划，旨在吸引更多的黑人音乐家。这些计划包括举办一年一度的“古典音乐起源”音乐会，展示黑人作曲家的作品；设立黑人作曲家常驻演出；以及为乐队招收黑人乐器演奏家等等。
底特律交响乐团的低音提琴手理查德·鲁宾逊说：“在我们底特律交响乐团的音乐会上，黑人听众的数量一直在增加，虽然增长速度很慢。在底特律，绝大多数黑人都认为他们不能从古典音乐中得到什么，尤其是因为你必须不断积累经验、收集唱片、阅读相关资料，并充分发挥想象力（体会音乐在表达什么），才能从古典音乐中获得享受。对任何起步者来说，这样的要求都很高……”
伊南加说，存在这种理解上的差异是因为年青的黑人学生“所处的环境没有鼓励他们多接触古典音乐”。
一条充满艰辛的路
鲁宾逊说，无论你是白人还是黑人，以音乐为生的职业道路都充满了艰难险阻。
他说：“在古典音乐领域里熟练掌握一种乐器……比任何人想象的都要难得多……因此，没有更多的人获得试演机会也不足为奇。门槛是固定的——很高，因为（在乐队里）‘一粒老鼠屎会坏了一锅汤’！”鲁宾逊说，单凭像普拉特这样的黑人演奏家加入乐队仍不足以吸引更多的年轻黑人接触古典音乐。
他说：“假如你想用普拉特的例子来激励孩子或促使他们参加更多音乐会，那么你的目的达到了；但如果人们只想看到他们（非洲裔美国人）在古典音乐舞台上露面，那就本末倒置了。”
虽然这方面已取得了不少进展，但一些乐队仍然存在着歧视黑人演奏家的现象。
芝加哥哥伦比亚学院黑人音乐研究中心的表演协调人科尔里奇—泰勒·珀金森说：“以前，大型乐队一直存在着只接纳少数黑人演奏家加入乐队的不成文规定，现在仍然如此。”该研究中心旨在通过教育、出版物和演出促进人们对古典音乐的理解。
珀金森说：“当然也有例外，然而在大多数情况下，它反映了那些向乐队提供必要财政支持的人的观点。”
珀金森认为，普拉特等人（包括才华横溢的中提琴家诺库图拉·恩圭尼亚马）的成功是“一个好现象，虽然应该获得这种机会的音乐家与实际被接纳的音乐家数量并不相符”。
伊南加说，彻底消除乐队中的种族歧视现象很可能要到下一代。