北京人艺------中国戏剧舞台的台柱

【香港《亚洲周刊》三月二日文章】北京人民艺术剧院是大陆中国戏剧舞台的台柱。已故周恩来总理非常喜欢这个剧团，他看过该剧团的剧作家写的许多初稿，提出修改意见并建议新的题材。西方世界所了解的文化革命后中国戏剧界的情况，很大一部分来自一九八○年该剧院在法国、德国和瑞士演出的《茶馆》以及该剧院导演和演员在国外所作的报告。美国剧作家阿瑟·米勒颇为赞赏该剧院的艺术水平，去年亲自到北京导演他的经典作品《推销员之死》的演出。
这个剧院除了首先演出中国一些最著名的戏剧作品外，还向中国观众介绍一些西方高水平的作品，如莎士比亚的《请君入瓮》、莫里哀的《悭吝人》和契诃夫的《三姐妹》。北京人民艺术剧院一些导演和演员，如夏淳、梅阡和于是之、朱琳，在公众中是无人不知的。
作为一个“多面手”剧团，北京人民艺术剧院为北京观众演出不同类型的戏剧，给它赢来名气的作品，都具有批评家们所说的“高度认真态度”。
北京人艺的艺术家严格坚持伟大的俄国戏剧家康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基的现实主义。但是，他们寻求的是有深度的心理上的现实主义。
北京人艺作品的美学——气氛、转折和舞台设计——以其精炼结构和丰富的形象化描述而值得注意。
北京人艺典型的布景是简朴而又有启发性的。在郭沫若的《虎符》中，布景只不过是几幅抽象水彩画。在曹禺的《胆剑篇》中，舞台设计人员只用了一棵光秃秃的树。
北京人艺一九八○年欧洲之行，增强了它要演出实验剧的决心。过去一年中，在该剧团内部的一个“小剧院”里演出了许多先锋派作品。
曹禺在总结剧院三十一年来的成绩时说：“什么叫好作品？是增强人们信心的作品呢，还是使观众失去推理功能而完全陷于戏剧情节的作品呢？我们希望观众在看了我们的作品后将深思，品尝余味，永远记住。”北京人艺的戏是能够经受得起这块严厉的试金石的。