漫话美国电影（一）

【美国《新闻周刊》６月２８日一期文章】题：美国走向好莱坞（作者　戴
维·盖茨）
原文提要　２０世纪是美国娱乐业和演艺界最辉煌的时期。现在就让我们来
听听明星、艺术家和那些熟悉他们的人讲述发生在幕后的故事。
好莱坞的诞生（１９００—１９３８）
２０世纪的美国，早在第一部成功的有声电影《爵士乐歌手》诞生之前，就
已有了３０年通俗文化的繁荣史。爵士乐和经典的流行歌曲应运而生（从一开始
彼此就相得益彰）；现代音乐剧取代了轻歌剧，２０世纪的杰出作家——弗罗斯
特、海明威、菲茨杰拉德——创作了他们最著名的作品；无声电影则创造了一个
标新立异、独具风格、芭蕾舞式的悲喜剧世界。接着问世的是有声电影，以及—
—在某种程度上说就是用来最充分体现新技术优势的——好莱坞音乐剧，涌现了
包括偶然中脱颖而出的弗雷德·阿斯泰尔和稚幼勇敢的秀兰·邓波儿在内的歌唱
及舞蹈演员。本世纪３０年代留给我们的既有小说《弗兰肯斯泰因》中描述的哥
特派恐怖，也有《白雪公主》动画片中对森林动物的着迷——片中那个凶恶的皇
后，如果用观众对其发出的尖叫声和愤怒的退场行动来衡量，可能算得上是３０
年代最可怕的银幕形象了。
“这是工作，不是闹着玩儿”
成为世界上第一位超级童星可不是件容易的事。导演的面孔很冷，而惩罚人
的“冰箱”更冷。对秀兰·邓波儿来说，甚至连１９３５年获得奥斯卡奖都没有
给她留下什么美好的记忆。
秀兰·邓波儿的自述：
我遇到的第一个导演是查尔斯·拉蒙特，他和制片人来到我学踢踏舞的舞蹈
学校，为系列短片《宝贝学步》挑选儿童演员。我不喜欢他们俩人的长相，尤其
不喜欢那个制片人，因此，我躲到了钢琴后面。然而，我还是被选中了。你知道
狗和猫，还有小孩是如何感觉事物的——我就是觉得他们不好，所以不喜欢他们
。然而，在随后的大约一年时间里，我们合作得很好。我喜欢拍电影，而且也懂
得了这个行业的规矩。参加这部影片拍摄的孩子都在３—５岁之间，这么大的孩
子凑到一起，往往只知道贪玩或调皮捣蛋。拉蒙特导演总是警告我们说，“这是
工作，不是闹着玩儿”。从他的表情和话语中，我们懂得了应该去做自己的工作
，不能浪费时光。（一）