马《星槟日报》文章：《中国电影能打开香港市场吗？》

中国电影完全可以在香港闯开市场，只是在宣传发行方面，还未打开这道门
【马来西亚《星槟日报》六月二十一日文章】题：中国电影能打开香港市场吗？
中国电影是否能闯开香港市场？今时今日，随着中国电影生产日渐活跃，应开始提出这样的疑问。
不妨从目前香港电影市场的景况和中国电影的潜力来看看。
中国电影在香港曾经有过一段“黄金时期”，五、六十年代的一个时期，发行到港的电影几乎“无片不旺”，观众拥挤。现在是否能“重振雄风”？这是个复杂的问题，观众从热到冷，有历史渊源。文革时期中国电影生产的停顿，偶有作品都是枯燥乏味的说教，毁灭了观众的信心。
文革之后，中国电影出现了一个转机局面，题材比较广泛，生产数量明显提高。去年恢复的第三届中国电影“百花奖”，列出文革后拍摄的故事片及戏曲片就有一百零二部，此外科教片有八十五部。今年第四届“百花奖”，列出去年新制作影片四十四部。这一批电影在香港公映的只有《庐山恋》，《樱》，《小花》，《七品芝麻官》，《将军》（原名《吉鸿昌》），《报童》，《保密局的枪声》，《猎字九十九》等寥寥不足十部片。
为什么中国电影难以打开香港市场呢？据说主要原因是作品很难适应香港观众的口味，每次上映，卖座不如理想。大概由于这种简单化的“口味”概念支配了思想，发行中国电影的南方公司本身显然也缺乏了信心。
最近，南方推出三十几年前的旧片，《一江春水向东流》本来打算一个星期之后，如果观众不合“口味”就由《青春之歌》接上，没料到影片两个星期直落，卖座收入超过了一百二十万元，真是意料之外，《一江春水向东流》映了两周。《青春之歌》也就上映无期了。
香港电影市场，当然是资本主义经营方式，制作者为了获取最高利润，哪一种影片畅销，就跟风，模仿，大量生产。目前充斥银幕的主题，大多是放任渲染色情淫乱与罪恶凶杀的，以最露骨的残暴、色情画面，刺激观众感官。
低级趣味和感官刺激的东西，只能引起观众短暂的兴奋，经过了重复的麻痹，有了倦意的消费者只好另寻精神的出路。趋向更强烈的刺激，可能是他们的目标之一，然而，清新的娱乐对他们也是一种新的刺激和吸引。
电影观众大部分都没有一种固定的“口味”。最能够适合观众“口味”的，其实是那些摆脱陈腔滥调，不断创新，有独特风格的作品。而最经得起品味的，当然是思想与艺术并重了。
中国电影从来有中国自己的特色，有中国社会的实际情况和传统民族风格。这几年来，一些影片在反映生活的深度和广度，以及艺术水平上都有了明显的提高。就去年来说，《法庭内外》，《巴山夜雨》，《天云山传奇》，《神女峰的迷雾》等片，都是颇得好评的作品。
近期的《巴山夜雨》，影片比较着重角色的内心戏的刻划，有人把它跟本届奥斯卡最佳影片《普通人》作了比较，认为《普通人》描写美国家庭的伦理关系，内容平淡，对白极多，一般香港观众甚感乏味。《巴山夜雨》对白不多，人物内心的感情却能充分地表现，写的是本国的实情，情节颇生动，看来亲切感人。
中国电影一向描写社会各种层面，塑造各类型的艺术形象，反映生活中某些矛盾，肯定健康的情操或赞美优秀的人格。在这华洋杂处的电影市场，影片能够给人在艺术享受之余平添一份精神财富，自然会吸引到一部分观众。
任何电影，都不可能完美无瑕，中国电影艺术正处于初步发展之际，每部电影都有多少不同程度的缺点，艺术手法也不成熟。但是在香港电影市场，仍然有它的特色。香港每年上映数百部新片。中国电影要在香港市场占一席位，关键的问题，看来是如何使观众从这堆电影中去发现它。也就是说，关键是发行和宣传的作用。
由于信心不足，中国电影在港的宣传十分冷落。每有影片上映，卖卖广告，发发消息，未见有特别吸引人的花样，墨守旧法，因循老套，没有多少号召力，观众多年来形成的印象，当然没有理由会因偶然上映的几部片子而有什么改观。
其实，这与发行公司的一些主观做法不无关系。推销电影是一门科学，主观的做法往往只能弄巧反拙。
香港宣传中国电影，由于山水之隔，困难较多。不过，香港不少发行西片的公司，宣传上还很有一手，影片未上，先声夺人，还把演员与观众造成了“神父”般的密切关系。美国每年一度的“奥斯卡”金像奖，几乎引起整个世界影坛的注目，从开始提名到评选、预测、揭盅，报刊不厌其详地把消息一登再登。读者未必可以看到那些影片但在精神上却认为是一件值得注意的时事。中国电影“百花奖”虽然规模较小，无论从鼓励创作者或宣传作用，还是很有可为的。
象电影创作一样，电影宣传本身也是一门艺术，必须有精细的思想和灵巧的技法，长期而耐心地“创作”，使你的对象希望接近，乐意接受。中国电影完全可以在香港闯开市场，只是在宣传发行方面，现在还未打开这道门。