港报报道《古代残破名画复活现代艺术摄影奇迹》

【香港《明报》三月四日报道】题：古代残破名画复活，现代艺术摄影奇迹
摄影术由十六世纪出现后到现在，差不多已有五百年的历史。在此期间，摄影在器材和技术方面不断改进，特别是踏入二十世纪的中叶，进展更为神速，今日已超越了影像重现的原始效能，发展成为一种独立性的艺术，几乎可以与绘画分庭抗礼。
近几年来，摄影术更开辟了一条新的途径，利用精密的器材和先进的技术，从事名画的复制摄影工作。但是，这种工作在艺术界中，掀起了激烈的争论。一般爱好欣赏艺术真迹的人士，认为摄影复制艺术名作，作品失去真实的价值，令欣赏者没有享受原作的实际美感经验。而摄影家则认为，复制摄影，是传播艺术的最佳方法，因为不是每一个人均能拥有名作的真迹，或获得鉴赏真迹的机会。
最近，美国宝丽来摄影厂，为文艺复兴期大师拉菲尔的一幅名作《耶稣复活》，进行复制摄影。结果，所摄得的“照片名画”，不但几乎可以乱真，而且还令该名画从长久时期的残破剥落和经过修补的情况中，重新显露出它的本来面目，令坚持艺术作品不应予以复制的人士，观念为之动摇，不得不接受摄影确是神乎其技的事实。
宝丽来摄影厂为了摄制这幅名画，特地动用一架巨型的摄影机，出动数十名摄影技师到罗马进行拍摄工作。
拉菲尔这幅《耶稣复活》名画，阔二·七米，长四·三米。
宝丽来摄影队使用一种长三米阔约一米的特制巨型软片，将该幅名画，分开四次拍摄，然后将底片拼合，经过精密的暗房技术，结果成功地制成了一整幅照片，体积只比原画缩小了百分之五。同时用较细小的摄影机，摄取名画的部份画面，把它们放大三至五倍，
使画中各部份的细节，清晰地重现。
所摄得的“照片名画”，其真实程度已达到非专家无法分辨的地步。而最大的另外一个收获，是在复制画中，由于光学上的作用，原画中有很多粗糙或经过修改补涂的地方，掩盖了拉菲尔原来美丽的笔触，如今竟能重现，把作者精湛高超的艺术，显露无遗。
目前，这幅名作已被移到美国的霍克博物馆，艺术批评家们认为，这件复制品已接近完美的边缘，几乎与原作无异。