西班牙报纸文章《中国的现代绘画艺术》

【西班牙《阿贝赛报》文章】题：中国的现代绘画艺术副题：继承革命传统眉题：中国的绘画在马德里的贝拉斯克斯宫展出
（原编者按：在富丽堂皇的贝拉斯克斯宫，西班牙文化部举办的中国现代绘画展览于５月７日正式开幕。展出期间，难于精确统计的参观者争相欣赏这个古老国家的现代绘画。虽然仅仅展出六十部作品，但它反映出中国绘画的目前情况。这大大有助于我们了解和学习中国绘画的传统、风格和技艺。从十五世纪以来，中国的画家一直保持着传统的规范和摹式。但是，文化大革命中，绘画界受到很大摧残。“四人帮”倒台后，画家们获得新生；他们再次继承革命传统和重新恢复了古典风格。）
徐悲鸿先生的“马”生气勃勃；齐白石的“虾”栩栩如生……展出的绘画中有许多表现中国的瑰丽风光和显示中国画家精湛的技艺。要表现中国上千年的艺术水平，仅展出六十部作品显然是不够的。但是，通过这些作品和西—中友协提供的情况，我们还是能够对中国的绘画艺术做出比较准确的评价。中国的文化革命给中国的文艺穿上了“紧身衣”。艺术家，真正的艺术家们抬不起头来。打倒“四人帮”之后，画家和其他艺术家一样，重新恢复了新生。同时，毛泽东早就倡导的“百花齐放，百家争鸣”的方针也再次付诸实施。这为创作自由开辟了广阔的道路。许多艺术家欢欣鼓舞，并重新开始新的艺术创作和着手恢复古典艺术。已经不把古的说成资产阶级的、反动的和危险的了。
在中国，古的就解释为传统的。例如绘画方面，传统的则是风景画和水彩画。这种绘画方式，在中国已有悠久的历史，早在大艺术家王维时代就开始这种绘画。的确，中国的风景和水彩画早已驰名世界。在展出的作品中，大部分是山、水、花、鸟、鱼、虫，艺术水平很高。尤其是绘在丝织品上和裱在画轴上，更显得技艺精湛。挂在墙上的每个画卷都是珍品，具有很高的价值。中国的绘画，不仅继承了传统，而且也表现出时代的进步。
多数汉学家把中国的绘画分为六种，即风景、画像和知名人物、花和鸟、动物、宫殿和其他建筑。从宋朝时期开始，中国的画家就作风景画。至今，其风格基本上没有太大变化，但艺术水平和技巧有很大提高；内容更加富有诗意，想象力也更为广泛。近代的画家，用小小的画笔勾划了中国的锦绣河山，壮丽多彩；充满新时代的气息，给人以极大鼓舞。
看了中国的绘画，大体上可以归纳为六点。我们认为，中国的绘画确有独道之处。这可能是中国所有画家严格遵循六大特点的结果。不管怎么解释，绘画的共同特点是具有真实性。我们归纳的六个特点可以说：一、画笔，中国画家都用这个工具，熟练地绘制美丽的图画。二、方式，画家的动机是通过一种方式体现时代的精神，保持大自然的壮丽，表现作者的情感和画家的艺术特点。三、颜色，对画面上的颜色很讲究；善于用不同的颜色表现苦、哀、乐等情感。不同的题目用不同的色彩。四、空间，中国画家重视构图和创造立体感，恰到好处地安排画面每个细节的位置。五、传统，模仿杰作，不仅慎重，而且严谨。但是，他们也不生搬硬套，而是有所创新和具有自己的风格。六、活力，所有的题目都不死板，而是富有很强的生命力。这些都是值得学习的。今天，中国的艺术家们正走在百花盛开和百花争艳的道路上。