美刊文章《我们时代的哈姆雷特》

【美国《新闻周刊》六月二日文章】题：我们时代的哈姆雷特
一个演哈姆雷特的演员，如能演得超凡出众，胜人一筹，就能荣获桂冠，被人称为他们时代的哈姆雷特。这样的人物，一代人中只会出现一个。我们这一代人中，桂冠属于乔纳森·普赖斯。最近他在伦敦宫廷剧院演出，引起了巨大反响。评论界褒誉之文，连篇累牍；观众们赞颂之声，纷至沓来。人们称他为“我们时代最令人难以忘怀的哈姆雷特”，“本代人自己发现，自己拥戴的王子”。
这是我所观看过的情节最紧凑、线条最分明、风格最简朴的《哈姆雷特》。导演理查德·艾尔在这被人奉为圣典似的剧本面前并没畏而却步，而是全力以赴，果然功夫不负有心人，演出洋溢着导演奔放的情感和出众的才智。令人吃惊的是，艾尔删去了剧本中开始的一场。纯粹派对此定会聒噪不止，但效果却是动人心弦的。演出一开始，是丹麦宫廷王胄贵戚稍无声息地聚在一起的场面，那些人们熟悉的角色。哈姆雷特、他母亲乔特鲁德、他继父克劳秋斯和他朋友霍拉旭，似乎是从我们共同的意识中冒出来似的，一个接一个地出现在我们面前。为了加强效果，威廉·达德利又采用新颖独到的布景，把艾尔西诺变成一个妄想病患者的乐园：一个用一连串屏风
——按文艺复兴时代的风格，逼真地描绘各种事物的屏风——圈起来的监狱式的乐园。其中有一幅屏风画，画了一个蹑手蹑脚穿堂入室，老是偷听别人言谈话语的家伙。
近四百年来，西方世界一直在偷听哈姆雷特的言谈话语，注视他如何以撕胸裂胆的激情，描写他徘徊于现实和理想之间的内心冲突。普赖斯在表演这种内心冲突的时候，象所有扮演哈姆雷特的伟大演员一样，带有极其强烈的时代特色。这个身材瘦削、目光锐利、头发平直的三十三岁的演员、不同于别的哈姆雷特的扮演者，不同于浪漫情调的伯顿，有别于田园风味的吉尔古德，也大异于才华横溢的奥利维尔。他是我们这个高度紧张、尖锐对立时代的哈姆雷特。维系在他身上的感情，犹如达德利的一连串屏风布景那样：神情惓怠，忽又狂暴凶狠；悲下聊生，却又讥世刺俗；决心除恶，旋又惑于决断。
他既是一位英才，却又时陷糊涂；他是时代的骄子，却实在是断丝的华灯。作为儿子，情人、思想家、斗士和领袖，他集中了全人类的智慧，却终久还被人类的偏见和命运所击败。
艾尔和他的演出班子还在这出莎剧的演出中完成了一桩罕举：他们把诗句改得更加口语化，听起来就象人们日常的言谈话语，但又保持了原剧诗句的紧张节奏和崇高气质。普赖斯就是在同雷欧提斯决斗进入白热化的时候，尽管气喘吁吁，也仍保持了原剧的节奏。
迈克·尼科尔斯称普赖斯是自年轻的马龙·布兰多之后出现的最能激动人心的演员。普赖斯只看过两个小剧团演出的《哈姆雷特》，因此当他自己投入排演的时候，可说毫无先入之见，好象就在排演一出新剧那样。
普赖斯中途辍学，后进入皇家戏剧研究学院，获得学位，接着在《滑稽演员》一剧中首次演出，获得巨大成功。他在剧中扮演一个青年，同一个老教师建立了亲密的关系。
从一个威尔士青年成长为一个知名演员，普赖斯走过了一段漫长的路程。
作为一个社会主义者，他自认自己是具有强烈政治情调的青年英国戏剧这一流派的成员。普赖斯说：
“很长一段时间，我总感到有愧于当一个演员。至今我仍在想，我干嘛要当个演员呢！倒底是什么力量在促使我呢？我想，是因为我认识到戏剧是重要的，它能唤起人们的意识和同情。我很想使我的观众在看完戏后离开剧场的时候，能用一种新的眼光去看待别人。我希望能把一种新的意识注进他们的日常生活。”