“网络艺术”流派方兴未艾

技术进步与新艺术形式的萌发总是如影随形，艺术与技术的互动推动人类文明
的进程。因特网作为现代技术的潮流对新艺术形式的催生已经初露端倪，但新生艺
术的幼稚性仍不免存在，大师级的网络艺术诞生尚需时日
【美国《纽约时报》１月８日文章】题：“网络艺术”流派方兴未艾
技术进步与艺术创新总是如影相随。如果１５世纪时没有慢干型颜料的出现，
文艺复兴时期的画家们就不会追求如此细腻的色调。如果没有印刷术，就不会出现
专业小说家。如果不存在某些乐器，就不会有流芳百世的音乐家。如果没有用钢琴
取代羽管键琴，李斯特就不可能谱写出《旅游岁月》。
因特网：新艺术形式的温床
现在，一个现代主义艺术家流派正试图以最新信息技术为基础，开创电子艺术
表现形式的先河。借助数字成像技术及漫游世界的因特网，现代主义艺术家利用计
算机将图像、文本和声音混合在一起，他们的作品可以调动听觉、视觉和思维，并
通过万维网立即展现给数以百万计的欣赏者。
许多“网络艺术家”可能没有意识到，如果冷战不结束的话，也就不会有他们
的作品了。他们所使用的技术（包括数字成像及因特网本身）几乎都是为军用研究
而开发的，而且只有在冷战结束后，当开发商为这些技术寻找新市场时才成为唾手
可得的东西。
网络艺术的推广普及，已使某些艺术史学家开始评价科学与艺术之间的关系，
有人说网络艺术对技术的依赖性比任何其他艺术形式都强。它还激发人们的兴趣，
审视这些新艺术形式对艺术传统及欣赏者的影响。
科学技术：现代主义潮流的源头
哥伦比亚大学的乔纳森·克拉里在研究现代艺术的《观察家技巧》一书中论证
说，所有现代主义现象都源于１９世纪初期时的科学技术，网络艺术只不过是现代
主义现象最新表现形式而已。
克拉里在书中写道：“我试图给读者传递一种信息，到１９世纪４０年代时视
觉的变化是如何巨大。如果我们的问题属于视觉和现代新事物，那么我们就必须首
先回顾更早的时代，而不是１９世纪７０年代和８０年代时的现代主义绘画作品。
”
他列举了我们所目睹的诸如医学研究等领域的成就，并列举了万花筒、幻灯机
及观看立体像片的立体视镜等娱乐装置问世的事实，所有这些成就和事实创造了他
所称之为“主观视觉”的东西，并鼓励艺术家以各种新眼光观察这个世界。
英国风景画家透纳以及其他画家，在尝试用光效果方面比法国画家莫奈及其他
印象派画家早了几十年。在１９世纪５０年代，英国艺术评论家约翰·罗斯金给艺
术家下了新定义，当时他敦促画家恢复“眼睛的天真清纯”，这可以使他们“像突
然复明的盲人看到可见的实物那样”看待周围的世界。
克拉里说，信息技术对艺术世界的影响甚至更具有革命性。他声称，网络艺术
“较之从文艺复兴时期透视画法中脱胎出来的中世纪画像，可能有着更为深刻的视
觉本质的转变”。
艺术家不再是“观察家”，仅满足于从三维世界中的固定角度来写真。艺术家
正在创造只以电磁形式存在的图像，这些图像在空间上与艺术家没有固定的联系，
而且还能同时传遍全世界。
历史上有比比皆是的例子，表明由于有了新技术，结果出现了新艺术形式，同
时使新艺术形式得以广泛传播。印刷术带来了畅销书，首先是圣经，最后发展到小
说。平版印刷术是一种廉价的印刷过程，而且可以大大提高发行量。平版印刷术使
艺术走出深宫和美术馆，并进入寻常百姓家。
互动：艺术与技术的赛跑
科学通常要领先一步，但是也不尽然，有时艺术需要也成为技术创新的动力。
法国水利工程师发明的供水技术是为了向凡尔赛的人造喷泉供水，而不是为了向巴
黎输送净水。今天的喷气发动机也是直接从几个世纪来一直用于吹制玻璃饰品的吹
管演变而来的。
麻省理工学院的西里尔·斯坦利·史密斯在１９７０年发表的《艺术、技术和
科学》一文中列举了一些例子，说明有些技术首先是在他所称之为“艺术环境”的
条件下问世的。
据他推断，人类在公元前５世纪首次使用金属，是出于装饰性钮扣状物的需要
。青铜一直用于铸造教堂大钟，几个世纪之后才用于铸造大炮。中世纪图案花饰绘
制者出于涂金绘银的需要，发明了金属粉末。
艺术学者声称，新的“全球信息文化”对艺术家及艺术欣赏者具有深刻意义。
芝加哥大学艺术史学家芭芭拉·斯塔福德说，网络艺术将因为可以使“每个人都从
事艺术并向全世界展示其作品”，而“使艺术世界的结构发生变化”。
对哥伦比亚大学数字媒体中心主任罗纳德·琼斯而言，网络艺术的兴起表明，
“我们的文化正在欣然接受艺术家将信息作为创作用材料的事实”，这具有深远的
意义。
他说，像文艺复兴时期一样，艺术家又一次成为技术人员，因为他们必须掌握
写软件的技巧，并学会操作更先进的计算机。他们将再次思考与素未谋面的欣赏者
的关系。艺术家也被迫思考利用一种新创作材料进行艺术创新的本质，这种创作材
料使艺术家可以极其逼真地再现任何形象，也可以随意塑造任何形象。
然而，还存在对目前网络艺术质量不尽满意的潜流。斯塔福德说：“网络艺术
作品表现雷同，我对此感到吃惊。”
现代艺术博物馆馆长罗伯特·施托尔说：“这的确是艺术，但是还没有出现计
算机艺术大师。计算机艺术家似乎对技术本身更感兴趣，而不是对技术所能表现的
形式感兴趣。”