德国画坛一代宗师李卜曼

【德国《图片报》７月１９日报道】题：马克斯·李卜曼诞辰１５０周年
当一位造访者把他的作品称为“奇迹”时，马克斯·李卜曼立即提出了抗议：“奇迹？不，它是训练，是纪律，是自觉，是普鲁士精神。我吃饭、喝水、睡觉、散步、工作，都是按照塔楼上的钟声准时进行的。”
今年是马克斯·李卜曼诞辰１５０周年，德国各地正举办各种活动，纪念这位德国艺术史上最伟大的现实主义绘画大师。
马克斯·李卜曼从来不是一个“内心充满矛盾与痛苦的天才”，也不是一名穷困潦倒的“阁楼艺术家”。对他来说，绘画既是需要，也是职业。“我是一个没有丝毫浪漫情趣的人，我憎恨任何激情。”这话听起来虽然干巴巴地毫无诗意，却透着一种令人折服的真诚。画如其人，他的画在不声不响中开创了德国现代绘画的先河，至今还给人实实在在的印象。
李卜曼的作品向世人展现了普通人的生活和伟大人物的幻想。一方面，他留下了大约１６０幅肖像画，其中包括爱因斯坦、托马斯·曼和费迪南德·绍尔布罗赫等世界名人。另一方面，他还创作了大量表现小人物辛苦劳作的画作，如《拔鹅毛的妇女们》和《织工》。德皇威廉二世曾称他的画是“无纪律的穷人艺术”，但李卜曼对这种批评不屑一顾。
李卜曼出身于一个大商人家庭。他从小不喜欢数学，却对绘画有着浓厚的兴趣。１２岁时，李卜曼卖出了他的第一幅作品。“我为什么成了画家呢？因为那时我以为，当画家就可以明正言顺地偷懒。后来我才发现自己错了”。
李卜曼在３７岁时结婚，３８岁初为人父。他对新生的女儿宠爱无比：“我现在就恨那个将来要娶她为妻的混小子。”李卜曼在５０岁时获得教授席位，７０岁做了外祖父，７３岁成为艺术学院院长，８０岁被授予柏林荣誉市民称号。
李卜曼还是一个伟大的艺术收藏家。他收集了莫奈、德加和塞尚的大量作品。
李卜曼晚年创作了大量的风景画，都是在他万塞湖畔的寓所里完成的。这些画作恬静优美，引人入胜：“只有在自然中感觉到神灵的人，才能逼真地画出眼前现实的勃勃生机。”李卜曼就像一块岩石那样傲然耸立在那里，手里夹着一根雪茄，任时代的潮流风起云涌。
１９３３年，希特勒攫取了德国政权。李卜曼从他在柏林勃兰登堡门附近的寓所的窗子里，亲眼目睹了纳粹冲锋队举行的声势浩大的火炬游行，于是经常对人说：“我吐的比吃的还多。”从此以后，李卜曼不再把目光投向户外。而他的画作也被视作“腐化堕落”，从各个博物馆销声匿迹。
１９３５年８月２日，一代画坛宗师马克斯·李卜曼黯然逝去。阿尔诺
·布雷克尔拓下了他的面模。但是，纳粹分子却禁止人们参加他的葬礼。为了不被投入集中营，李卜曼的遗孀和女儿被迫流亡国外，他在柏林的家遭到严重破坏。如此种种，李卜曼在生前就已经预料到了：“我有三点可被攻击的地方。第一，我是犹太人；第二，我很富有；第三，我有才华。这三项有一项就足够了。”