《农民艺术的喜人的技艺》

【本刊讯】美国《纽约时报杂志》十二月十一日一期刊登该杂志编辑玛·洛克的文章，题目是《农民艺术的喜人的技艺》、《在中国陕西省的一些公社里，农民几乎象种庄稼一样忙于绘画。他们的丰富多采的——和有宣传作用的——作品将于本周在布鲁克林博物馆开幕的展览会上在美国首次展出》，摘要如下：
一部分画是宣传画
——这是可以预料到的社会主义现实主义派艺术的样板。许多画是描绘大自然的富饶的富于想象的抽象派作品，它们的色采强烈，与野兽派的作品相似。这些画的绝大部分只是一个主题：劳动。所有这些画都出自中国陕西省户县农民之手。
户县农民画在中国颇有名气，他们的一些画可以说是招贴画。他们在过去二十年里制作了四万多幅这样的树胶水采画，并且在全中国进行展览。这些画在过去两年里在巴黎、伦敦、斯德哥尔摩和多伦多向观众展出后，将于本周在布鲁克林博物馆开幕的展览会上在美国首次展出。人们在布鲁克林将可以看到八十幅这样的画。这些画在一月二十二日以后将送往旧金山、芝加哥、洛杉矶和休斯敦展出。
据中国官员说，户县的绘画运动是一九五八年在一个新的水库建设工地上开始的。这个新水库是西北这一地区的一个重要标志，那里的土地是肥沃的黄土，然而气候却终年干旱。事情的经过是这样的：参加这项水库建设工程的一些人认为，如果把工程进展情况画下来，这样既可又作为一种记录，又可以起鼓动作用。因此，这个县的党委会就开办了艺术学习班。农民在学习班向专业人员学习绘画技术。开始时，颜料不足，因此，据说农民就用烟煤、红土和石灰制造出了他们自己的颜料。在技术上，由公社社员们对作品进行艺术评论，他们讨论每一件作品的优缺点，假如一些极为重要的细节遗漏了，这些农民艺术家经常加以修改。
不久就到处出现图画，墙上、水管上、以及地头的露天展览会上到处都是图画。大部分是个人的作品，但有一些作品是集体创作，如《高山上的运输队》。这些艺术家歌颂各种节日和大丰收的景象，并且描绘了大批的鸭群以及植树造林的壮观。
虽然一幅色采鲜艳、刻划细腻的图画，也许看起来主要是起装饰作用的和有幽默感的画，然而，意识形态方面的宣传几乎到处可见。贫农和工人是毛所珍视的“群众”，他总是劝告这个国家的其他人“向他们学习”。写在草帽上的字必然是“为人民服务”、“扎根农村”、或者“自力更生”。在一幅“打井”的画中，井架上挂有这样的标语：“农业学大寨”。
绝大多数户县的绘画属于风景画的类型，这并不是不寻常的，因为陕西省的大地景色很美。由于陕西的小山包和岩石是一些喜欢描绘自己居住的地区穷山秃岭的艺术家所歌颂的主题，因此看来农场、果园和田野是农民画家特别喜爱的画题。但是，这些都不是传统的风景画。他们是作为土地的集体所有者和生产者的人们画出的景象。展现在人们面前的农村与其说是一种风景，倒不如说是一个那些在这块土地上劳动的人们很熟悉和重视的，同真实的、微小的细节联系在一起的广阔天地。
可作装饰用的民间艺术图案把现实和想象揉合在一起，常常用来表明富足的新农村——画面的稠密反映了农民在种田方面搞出的发明创造，比如“密植”等。这些艺术家也向人们表明，农村里的种植和收割工作几乎很少是用机械进行的。尽管使用了卡车和拖拉机，但是，大部分劳动仍然是用传统的方法进行的——即手工劳动，常常还靠一些木板车和其它一些用了许多世纪的旧式工具。
许多图画所引起的是乐观精神和愉快情绪。“公社鱼塘”就生动地表现了这一点。这些艺术家好象在说：“大自然是慷慨的。劳动是轻松而欢快的。这毕竟是一个很好的社会主义农村的新天地。”