美国《时代》周刊评出１９９６年最佳音乐

【美国《时代》周刊１２月２３日一期文章】题：１９９６年最佳音乐卡桑德拉·威尔逊的《新月女儿》（蓝调公司）凭借其时髦的夜曲般的嗓音，威尔逊是当代最优秀的爵士乐女歌手，也是比利·霍利迪和萨拉·沃恩真正的继承者。她扩大了演唱范围，翻唱了Ｕ２、汉克·威廉斯等歌手的歌曲。不管是经过改编的歌曲，还是迷人的原创歌曲，她都演唱得非常优美，她那气派的非洲风格震撼世界，甚至令人心碎。埃萨—佩卡·萨洛宁和洛杉矶交响乐团的《伯纳德·赫尔曼电影配乐》（索尼古典音乐公司）你还记得电影《精神病患者》中的那个邋遢鬼吗？该片的导演是希区柯克，但是给影片注入生动清新活力的却是生性耿直的作曲家赫尔曼。萨洛宁流利地叙述了这件事，并且列举了赫尔曼另外７部最佳配乐作品。“伏吉期”演唱组的《成绩》（鲁费豪斯／哥伦比亚公司）这支由３位美籍海地人组成的说唱乐演唱组态度生硬但音调优美，随时准备给人以娱乐但不愿与人妥协，他们向世人证明，积极向上、半政治性的当代城市黑人青年文化音乐在销量上可以超过反叛内容的说唱乐，也能超过摇滚乐。“伏吉斯”演唱组吸收了雷盖配乐歌曲和爵士灵歌的特点，创造了一种清新的二元文化歌曲，它像加勒比海一样明快，又像新泽西风格一样率直。帕蒂·洛夫莱斯的《真理的困惑》（埃皮克公司）这个题目可能蕴含着某种感情上的犹豫，但这位穷困的乡村女歌唱家毫不费力地演唱有关背叛、伤害和孤独内容的歌曲。尽管有极大困难，她仍然会唱下去。她所演唱的经过改编的庄重悲哀歌曲与其说是一种表演，不如说是淳朴热情的驱除邪魔仪式。努斯拉特·法塔赫·阿里汗和迈克尔·布鲁克的《夜歌》（真实世界／卡罗琳公司）讲巴基斯坦母语的巨星阿里汗是一位卡瓦里歌手。卡瓦里是一种苏菲派宗教音乐，像福音音乐一样，它试图通过令人心醉神迷的声音和节奏让听众更贴近上帝。阿里汗和加拿大音乐制作人兼吉他手迈克尔·布鲁克一起歌唱尘世间的爱。阿里汗的抑扬顿挫、节奏很快的歌曲大部分是用乌尔都语演唱的，但他的激情和意图却根本不须翻译。超群乐队的《超群》（加索林·阿利／美国音乐公司）这是一支在街头渲泄良好愿望的曲子，该曲把“朋克”摇滚乐、先锋派城市黑人青年文化歌曲和斯卡乐曲（一种节奏更快、抽动更厉害的雷盖配乐先锋歌曲）融合在一起。他们的音乐很难归类，但感染力却很强。安妮·迪佛朗哥的《膨胀》（赖彻斯巴贝唱片公司）这位２５岁的反传统歌手兼吉他手演唱的是内容尖刻而又符合当前主题的歌曲，她把民歌、“朋克”音乐、城市黑人青年文化歌曲和任何能激发她的想象力的音乐结合起来，形成反叛式的而且常常是令人着迷的美妙音乐。迪佛朗哥的这些高度个人化的作品通过自己的唱片公司发行唱片。马库斯·罗伯茨的《时空》（哥伦比亚公司）１９９１年离开温顿·马萨利斯乐队后，罗伯茨确立了自己作为最有智慧的爵士独唱演员的地位。他追求给人快感、内容丰富的和弦和悉心雕琢的旋律，这些旋律中回荡着传统爵士乐的声音，然而又在向更高的目标迈进。博比·麦克费林和奇克·科里亚的《莫扎特乐曲专集》（索尼古典音乐公司）正当古典音乐领域缺少杰出演奏者之际，麦克费林因擅长富有感染魅力的拟声演奏法而闻名。他和爵士乐钢琴家科里亚和圣保罗室内乐团一起以新颖欢快的形式演奏了人们熟悉的Ａ大调和Ｄ小调钢琴协奏曲。马克斯韦尔的《马克斯韦尔城市组曲》（哥伦比亚公司）这套迷人的节奏布鲁斯主题唱片热情奔放、富有魅力，而且和谐悦耳，其中讲述了男女主人公从在拥挤的俱乐部里目光相遇一直到最后求婚的爱情故事。