蒙特利尔国际爵士音乐节

【路透社蒙特利尔７月１０日电】题：蒙特利尔创造了一个艺术自由的舞台
几十年来，爵士音乐的形象是一
个烟雾弥漫的牲口圈似的俱乐部：一些放荡不羁的听众、身无分文的音乐家、心术不正的承办人和数十位有传奇色彩的艺术家，他们不是不为广大的听众所知晓，就是已经死去。
那么，现在来看看世界上最大的爵士音乐节——１９９５年蒙特利尔国际爵士音乐节吧。观众纷纷拥挤到城市繁华地区的广场上去免费欣赏世界各地的音乐，挤满几家大音乐厅去听著名爵士音乐家的演奏，或者寻找较小的地方去欣赏新兴的年轻一代的演出。预计这次为期１０天的爵士音乐节的听众将达１５０万人。这次音乐节在７月１７日结束。
爵士音乐从古老的、发霉的俱乐部到蒙特利尔国际爵士音乐节，走过了一段漫长的路。这个音乐节把娱乐和艺术结合了起来，把生动活泼的户外演出和室内的独奏结合了起来，而且在许多方面正在改变着表现音乐的方式。
低音提琴家查利·黑登在举行音乐会期间说：“这是最好的爵士音乐节——我希望明年再来。”他从５０年代就开始演奏，现在他拒绝和他的四人演奏小组在俱乐部中演出，而主张在音乐厅中演出。
蒙特利尔声名显赫，它被看作是在国际上演出的地点中的首选地点：组织良好、慷慨大方、不存偏见。评论家喜欢它，因为它公正，支持外来的人和不出名的人，即使这些人同像Ｂ．Ｂ．金和帕特·梅思尼这样的名人在一起，也不会受到歧视。
今年音乐节的突出之点有：两年前中风的加拿大钢琴家奥斯卡·彼得森重返舞台，以及８８岁的萨克斯管演奏家本尼·卡特、低音钢琴家黑登和钢琴家埃里克里德三人惊人的演出。彼得森和卡特获得听众的长时间的欢呼，年轻的钢琴家杰克·泰拉松在有２００个座位的小剧院举行的一次美好的钢琴独奏夜晚中也受到长时间的欢呼。
这次音乐会总共举行１００多场室内音乐会，３００场室外免费音乐会和举行一次壮观的演出。有２０万歌迷来到了闹市区，把许多条街和建筑物变成了一座城市大舞台。音乐节的主席阿兰·西马德和他的知己、艺术指导安德烈·梅纳尔组织了这次演出，给全球的娱乐业以深刻的印象。这次演出的预算近１０００万美元——４０％来自发起人，１０％来自政府，其余的来自商品和门票的销售。许多爵士音乐家对于他们为糊口而在黑人夜总会举行演出牢骚满腹，而蒙特利尔节已设法举行了一次听众踊跃参加的、规模宏伟的演出，并在艺术上提供了史无前例的自由。