耄耋艺人芭蕾恋

【美国《纽约时报》９月４日文章】题：８旬舞蹈家仍在旋转
著名舞蹈家阿格尼丝
·德米尔曾经说过，除了天才的芭蕾舞演员兼编舞列昂尼德·马辛之外，弗雷德里克·富兰克林是“舞蹈界节奏感最好的男演员”。这句话至今仍然适用。
出生于英国的富兰克林今年夏天步入８旬。在漫长的舞台生涯中，他扮演过无数的角色。但他仍在忙碌着，把以往的作品重新搬上舞台，向年轻演员传授技艺。目前他正在英国约克郡参加一个芭蕾舞讲习班。他是纽约哈莱姆舞蹈剧院的舞蹈教师。不久他将回到哈莱姆，同时为俄亥俄州的辛辛那提芭蕾舞团和哥伦布芭蕾舞团排演剧目。
关于如何掌握芭蕾舞中的节奏，富兰克林有许多东西可以教授给后人。他说：“我是在吵吵嚷嚷的环境中学会如何掌握节奏的，在那样的环境里，演员们只有几分钟时间来掌握要点。”正因为他在掌握节奏方面的造诣，许多芭蕾舞导演纷纷邀他担任角色。１９７７年，他随长岛的埃格列夫斯基芭蕾舞团演出二幕舞剧《吉赛尔》，只排练了５场便上演了。一天，剧场播音间放错了伴奏磁带，他还是上了场，一边哼着伴奏音乐一边跳了起来，舞步一点未乱。
１９３８年，富兰克林作为蒙特卡罗芭蕾舞团的台柱来到纽约。第二次世界大战爆发后，这个世界性芭蕾舞团把驻地迁到了美国，并在美国各地巡回演出，从而掀起了美国人对芭蕾舞的热情。
１９６３年，富兰克林成为华盛顿国家芭蕾舞团的团长，直到该团１９７４年由于经济问题而倒闭。从此以后他一直担任舞蹈教师。
富兰克林尊重他主持排演的剧目在编舞方面的完整性，同时他又能为经典剧目赋予新的生命。他为哈莱姆舞蹈剧院排演《吉赛尔》，把原剧中的场景从德国莱茵州移植到了美国路易斯安那州，从而使这出古老的剧目有了新的面孔。
在教学时，富兰克林对学生总是循循善诱。不过如今的许多年轻演员尽管在技巧上十分灵活，但却难以表现出角色细微的性格特点。富兰克林认为学生们可以通过有意识地培养节奏感来强化对角色的诠释，以弥补天赋的不足。他解释说他的意思是要进行艰苦的训练。
富兰克林说：“今天的学生常常想不到节奏，他们关心的只是他们要跳几步。但他们应该认识到，技巧必须与节奏感相配合，他们必须与观众分享对芭蕾舞的热爱。”