西方流行音乐出版商觊觎亚洲市场

【香港《远东经济评论》周刊５月６日一期文章】题：加快步伐：西方流行音乐业盯上亚洲市场
西方人长期以来把亚洲看作是流行音乐的不毛之地，巡回演出的著名演唱组在出尽风头之前往往对这一地区不屑一顾。但是现在，情况正在改变。
在过去的一年里，许多正在走红的西方歌星与演唱组纷纷前往亚洲献艺。香港接待了美国的说唱乐组合“公敌”及英国的流行乐队“纯红”，加拿大歌星布赖恩·亚当斯在马来西亚举行了演唱会。美国重金属乐队“金属”４月份在雅加达的音乐会由于入场券供不应求而导致歌迷在场外的骚乱。
所有这些会令国际唱片业感到欣慰。尽管其他地方的流行音乐市场已经饱和，亚洲许多地方的流行音乐销量正以每年３０％的速度增长。
曾经只满足于向当地唱片公司提供版权的５大国际唱片公司——德国的贝特尔斯曼公司、日本的索尼音乐公司、美国的华纳公司以及英国的ＥＭＩ和宝丽金公司——近年已有所动作，在大多数亚洲国家的首都设立了自己的办事处。索尼音乐国际公司香港分公司的经理阿里尔·方说：“所有国际唱片公司都把亚洲作为它们的主要目标。西方市场已经饱和了。”
但是，尽管该地区有着巨大的潜力，亚洲的音乐业仍然受到盗版行为及不正之风的困扰。在韩国、台湾和泰国，精明的盗版者依靠贿赂政府官员而逍遥法外。与此同时，电台音乐节目主持人向唱片公司索贿也已是家常便饭。
此外还存在别的障碍。韩国和马来西亚的文化检查法以及当政者对文化侵略的担心往往会延迟甚至阻止国际唱片公司在这两个国家的发行工作。在中国发行唱片更难，国际唱片公司必须面对错综复杂的官僚规定，政府每年只允许在国内发行１００种外国音乐唱片，而且进口关税高达１３５％。
亚洲人的音乐口味深深扎根于当地的文化，而且每个国家都有其自成一体的唱片业。ＥＭＩ公司负责亚洲事务的总经理拉克兰德·拉瑟福德说，没有一家唱片公司可以光凭销售国际音乐生存下来。与别的公司一样，ＥＭＩ公司正着力扶植亚洲当地的音乐艺人。拉瑟福德说，在亚洲，本地音乐唱片的销售情况好于外国唱片，唱片业的竞争甚至比西方还要激烈。例如在台湾，外国唱片公司必须与１００多家当地公司展开竞争。
大多数亚洲歌星为了维持自己的艺术生命，常常演唱用当地语言填词的国际流行歌曲。索尼公司旗下现有４位香港歌手，公司推出一位歌星大约要花１００万港元（合１２．８万美元），其中一半是广告促销费用。
唱片公司常常买下电台电视台的播出时间，播出自己制作的节目，借以推销其产品。ＥＭＩ公司每周在泰国的电视台和电台上播出数小时的音乐节目。在中国，台湾的魔岩文化唱片公司为上海电台制作每周两小时的音乐节目，该公司总经理亲自披挂上阵，担任节目主持人。
随着ＭＴＶ（音乐电视）的出现，一些土生土长的音乐形式开始改头换面，以顺应时势。北京的唐朝乐队把怀旧情绪与重金属音响融为一体。孟买的巴巴·西格尔则挥别了传统的印度拉格音乐，转而演唱印地语的说唱歌曲。尽管每一位唱片公司老板都梦想推出一位风靡整个亚洲的艺人，但要让某些地方音乐形式得到全亚洲的接受还有待时日。香港的张学友和叶倩文是少数获得地区性成功的亚洲艺人中的佼佼者。他们的唱片在华人地区销量很大。语言不通仍然是一块巨大的绊脚石。最简单的解决方法是让歌手们用英语演唱。另一个办法是索性不要歌词。香港一个摇滚乐队的经理安德鲁·布尔说，美国萨克斯管乐手肯尼
·Ｇ的音乐没有一句歌词，却在亚洲卖出了１００万张专辑，这并非出于偶然。新加坡歌星  李祖拉