台湾琴师「第一把交椅」-----朱少龙

【台湾《联合报》８月１９日专访】题：寂寞琴师入戏深（记者曾清嫣）
朱少龙从１９岁开始拉胡琴，至今跟国剧结下了５３年的情缘。各种场面的演出，他都经历过；何等功力的演员，他都见识过；三教九流的观众，他也目睹过。只是，拉了大半辈子的琴，连倒茶水的丫环都飞上枝头当凤凰，他的“琴师”饭碗依旧如昔。
“雅音没戏演，我就没饭吃。”朱少龙感叹舞台后场琴师，为中国戏剧“战斗”数十年，却连起码的地位、福利和掌声都没有。
“怪只怪投错了行当，为那椿？爱琴如命！”
朱少龙抱在怀里的那把京胡，皮身破了又补，补了又破；弦断了，台湾没得买，他央人到日本配，粗细对不准，只好再等第二趟、第三趟。
“琴师不好当，我却当之无愧。”７２岁的朱少龙，一边操着胡琴，一边自信地谈论琴师生涯的点点滴滴。
国剧界很早就封朱少龙为文场京胡的“第一把交椅”。民国６８年自大鹏剧队退休，朱少龙便加入雅音小集，成为雅音的两大支柱之一。从雅音制作的第一出戏《白蛇》，到前年推出的《红绫恨》，整整１０年，演员的唱腔，都是朱少龙编的。
“我没念过书，但喜欢艺术，尤其热爱音乐和地方戏。”朱少龙拉过无以计数的戏，观察演出入微；他不懂谱，也没受过高深的文学教育。一般来说，懂词才能编好腔，他却凭藉长年累积的伴奏经验，把国剧唱腔的精华融会贯通，创造出自己的新腔。
有一次，他为《窦娥冤》这出戏编腔，哼到伤心处，潸然泪下。他的女儿恬妞和郭小庄正好进门，只见屋内灯火全熄，一个孤单的黑影坐在地上，伴随饮泣的声音。两人吓了一大跳。
朱少龙对戏剧的全心投入，是许多年轻琴师比不上的。好几回，观众走到后台跟他说：“朱老师，戏演完了，您为什么还不走。”原来，他拉琴拉到忘我的境界，剧终了，还不知道起身。
拉琴不难，做一名称职的国剧文场领导者却不容易。朱少龙说，琴音的厚薄软硬和距离，都必须跟舞台搭配。音乐必须烘托演员，让演员的功力尽情发挥，让台下的观众触景生情。
雅音小集首开风气，采用国乐伴奏，朱少龙出力不少。他觉得，国剧对白演出时，以国乐陪衬效果才会好；若用胡琴打底就不搭调。