1981年2月12日参考消息第2版

    八国联军攻进北京，西太后逃往西安。逃亡途中，生活颠沛，当然和在紫禁城中不能相比，她就问地方的百姓竟吃些什么？李莲英回答说是吃窝头。她心血来潮，竟然也想体察一下“民间疾苦”，要尝尝窝头。
    李莲英心想，给她真窝头吃吧，怕她吃的不舒服，又该发脾气，就让御膳房给她用栗子粉做成很小的，一口可以吃一个的小窝头。果然她吃了颇为高兴，并且认为民间老百姓也能吃这种窝头，自己的“德政”还是不错的。
    这种栗子粉小窝头作为一种点心流传下来了。现在北京北海公园的“仿膳”就有卖的，已成为一种风味小吃。
    外国使臣朝见西太后并不匍匐下拜，只是鞠躬。这件事很叫西太后不高兴，显得自己不够尊严。她就问左右的大臣，这是为什么？左右大臣一时找不出适当的理由来回答。而如果不解释，又怕伤了西太后的面子，惹得她更不高兴。这时李莲英就说，洋人没有髁膝盖。他们想跪，就是跪不下，没办法，他们只好鞠躬。这个“答案”颇令西太后满意，因为顾全了她的面子，也由此可见，李莲英是有点机灵劲儿。
    果真西太后就相信洋人没有髁膝盖吗？不见得。她知道别人在蒙混她，而她也乐得别人这么做，因为一旦揭穿，彼此都丢面子，不如顺水推舟。 jry品论天涯网

    【台湾《国剧月刊》第四十八期（一九八○年十二月一日出版）在《海外报导》栏刊登薛俊枝的文章】四个月之前，在《洛杉矶时报》上看到北京京剧团来美公演的消息，心想决不能坐失看戏的良机。
    由于距离戏院太远，特地挑了一个星期六，连着赶了两场，一共看了六出戏：《孙悟空大战十八罗汉》、《拾玉镯》、《雁荡山》、《盗仙草》、《三岔口》、《碧波仙子》。
    这次来的北京京剧团，是赵燕侠挂头牌，其余尚有杨少春、刘雪涛、李元春、阎桂祥、高宝贤、郝庆海、赵慧英、张韵斌、宋杰等，共有演员四十五名，文武场面有十二人。
    李元春的悟空要与李小春的猴子比起来，工架嗓子都要差上一着。十八罗汉与如来出场，由于人头多，服装整齐，随便的摆上几个架势，在舞台上都极好看，可惜这些人在人物的造型上，都缺少特殊表现，动作稀松平常。有两个较为突出的罗汉，有点象是杂技团的特技表演，在不懂戏的老爸儿子看来，简直超群非凡，猛鼓掌。
    饰太上老君的高宝贤（谭富英的门生），其中的一段唱腔与马派的《借东风》颇为神似，倒板回龙原板，甚至服装扮像都一样，只是一黑一白而已（诸葛亮是黑发、黑髯口，老君则系白色）。这一大段唱听来非常过瘾，不过对台下占百分之八十的洋观众来说，似乎有些是对牛弹琴。
    《拾玉镯》是整个节目中最糟糕的一出戏，当天看的是由阎桂祥饰孙玉姣。扮像还不错，只是身材矮小又未踩跷，没有婷婷玉立的风华。在动作上极有商榷的必要。平剧中的花旦，多半是饰演娇憨可人的小姑娘，表做细腻活泼，虽是小家碧玉，依然不能失去女性的娇柔美态。哄鸡、喂鸡、搓线、拾镯子的各个动作，充分的表现出国剧中独有的艺术美态。可能是唱惯了“样板戏”，举手投足都是一副强劲有力的姿态，甚至走路也似疾风般的迈开大步；又如绣鞋的迅速动作，完全失去意态悠闲的针黹味道，反而象是在加工赶制；哄鸡又似赶着上千百的鸡群，都太过矫饰现实的形象而失去平剧中“舞蹈”的美感，更失去传统女性的娇美。
    一段“南梆子”新腔突起，嗓子虽好，但音色有欠圆润。
    饰傅朋的刘雪涛是姜妙香的得意弟子，虽快六十岁了，扮相、嗓子、身段都很不错，不知道是舞台太大还是受革命剧（样板戏）赵派的熏陶，动作上总是太赶了一点。
    《雁荡山》这出戏几乎是哑剧，从头至尾打打杀杀翻翻滚滚，台下的洋观众为台上的“跟斗”叹服得如醉如痴，甚至起立鼓掌致敬。
    赵慧英的《盗仙草》算是全天看到最好的一出戏，她功夫颇为磁实，身上边式俐落，与鹿仙鹤仙的打出手、踢枪，都有不俗的表现。
    看过了李光与刘习中的《三岔口》之后，再看杨少春与张春来的，兴致上好象要打些折扣。杨尚稳健，张的动作就显得轻浮，二人的默契不够，节奏的变化上就显得不够畅快。二人对任堂惠、刘利华二个角色的艺术形象表现，只能说是称职，谈不上精彩，更别说是艺术美了。
    听说《碧波仙子》是赵燕侠的拿手好戏。赵的体态矮小，近几年来又发胖了，愈发显得臃肿不堪，扮像上非常吃亏。
    综观以上的六出戏，缺点不少，特提出几件重要的毛病来：
    一、台风不够稳重，不该动的地方乱动：摸摸刀，扶扶帽子，提提领子腰带。有位武生，彩裤腿没有扎紧，时时转身往薄底中塞。这些轻微的小动作，台下看得十分清楚，真是难看透顶。
    二、出国表演的态度不够严肃认真：国剧是中国文化中极特殊的一种艺术表演，其价值与格调都有不容置议的评价。截头去尾的哑戏剧本，以翻翻滚滚来瞎“虎”洋人，象是马虎随便的野台子戏。
    三、演员的表情都太刻板，缺少笑容。
    四、美国可算是世界华侨的集中地，出国表演的节目虽是针对着洋人，但也不能忽略传统的华人。
    不过以我个人所看到的，也有几点改进得不错的：
    一、布景的增加，帮助了许多不懂戏的朋友了解舞台上的画面，如《盗仙草》中的假山，《雁荡山》的城墙，《碧波仙子》的浪花与雷电诸神的声光音响，太上老君的鼎炉与熊熊大火等，使喏大的舞台不显得单调空旷，也增加了不少剧情上的气氛。
    二、文场的人数增加，笙、箫、笛等的加入，在演奏曲牌时，都非常好听，提高了观众的兴趣。
    三、用舞台上的帘幄控制着撤换布景，不上捡场人，许久以来就有许多爱好平剧的朋友为此争议不休。我认为当以剧情本身来做决定，象这六出戏，没有捡场人在演员的背后进进出出，就很不错。
    四、宣传的工作十分周详，早在大小中英文报纸及电视上都有演出的消息，连着十二天，周末还加演日场，有那么多的观众，不能说不是宣传的成功。 jry品论天涯网

    【台湾《中国时报》二月二日刊登王作荣的文章】题：美国模式乎？日本模式乎？一、前言
    在当前自由世界的主要进步国家，都受到严重的停滞通货膨胀的压力，难以自拔，大部份经济学界对这一情势的反应是痛斥凯恩斯理论之不当，认其为当前情势的罪首。回忆一九三○年代凯恩斯一般就业理论一书初出，风行一时；随后在二次大战期间及战后二十年，其理论与政策主张在自由世界可谓翕然景从，主要进步国家且纷纷据以制成法案。不料现在竟成了罪首，不禁令人对学术界也兴起盛衰无常，三十年风水轮流转的感慨了。
    现在美国经济学术界正在盛行古典学派，希望以古典学派的理论来挽救当前的危机。不过，我们不要忘记在凯恩斯一般就业理论出版以前，那时除战时以外，主要进步国家本来就是在古典学派理论支配之下，预算讲求平衡，货币供应量受黄金支配，也没有什么社会福利及重税。依照古典学派的说法，供给与需求决定价格；短期间需求对价格的影响大，长期间供给对价格的影响大。现在价格上升，发生通货膨胀现象，供给与需求总有一方面或是二方面都发生问题。经过战后三十五年的快速经济发展，几乎全世界国家人民的所得都有增加，购买力不断在提升，生活也不断在改善，这在需求方面储蓄了庞大的购买力，增加了对物价的压力，也能吸收较大的涨价幅度，这是很明显的事实，但是以三十五年的和平与繁荣及现代的生产技术，在供给数量方面应能扩充适应需求的增加，而不致供给有短缺的现象，发生供不应求的涨价。事实上，除自然资源外，也没听说商品供应发生长期的严重短缺。然而物价确实是涨了。假如只是一、二个国家的上涨，还可归因于个别国家的特殊原因。但现在的涨价，一如一九三○年代的经济大衰退，是世界性的，这就不能以个别国家的情形来加以解释，而必须另求理由。这还得从古典学派的长期供给曲线上着手，这显然是生产成本增加，而使长期供给曲线向左上方移动，同时曲线的形状也变得更少弹性的结果。二、美国模式
    兹以美国为例来加以说明。我们知道构成生产成本的要素有四个：工资、地租、利息与利润。现在看这四个因素的演变如何。①工资。这是美国的主要生产成本。如众所周知，美国有强有力的劳工组织，因此常使其工资上升超过了生产力的上升，而增加了工资成本，经由商品（及劳务）价格转嫁到消费者身上，即是通常所谓的工资——物价螺旋形的上升。②利润。也如众所周知，美国虽然是一个典型的自由经济社会，但是市场机能并不如理论经济学家所想象的那样充分发挥作用，而是受到大企业集团的操纵与垄断。这即是说，他们有力量可以操纵价格，以保持他们认为应得到的利润。因此在利润成本方面也是只增不减。③地租——使用自然资源的成本或代价。在全世界经过三十多年高度经济发展的过程中，包括石油及其他能源在内的自然资源被大量消耗，逐渐感到缺乏，价格不断上升，而尤以石油为最甚。美国虽然是一个自然资源丰富的国家，但在国际市场的压力下，其价格也在不断上升。④利息。利息也是要素成本之一，在其他要素成本竞相上升之下，自然也会随着上升。而尤其美国在用利率提升来压制通货膨胀的政策下，利率上升至百分之二十以上，企业界亦将此项高利息成本加在商品价格上转嫁给消费者。从以上分析，可知构成商品成本及价格的四个因素价格都在不断提高，于是商品价格也就不断提高。这是近年来通货膨胀的真正原因：强有力的劳工组织、强有力的企业独占、资源缺乏、与生产力上升速度不够。当然，如前所云，三十多年的经济发展，使人民手中储蓄有足够的购买力可以承受这种涨价，价格才上涨得起来。
    （上） jry品论天涯网

（一九八一年一月三十一日）
    买价卖价外币名称外币单位（人民币元）（人民币元）美元１００１６０．２８１６１．０８英镑１００３７９．８６３８１．７６加拿大元１００１３４．１５１３４．８３西德马克１００７５．１８７５．５６瑞士法郎１００８２．８６８３．２８法国法郎１００３２．６６３２．８２日元１００．０００７７５．１２７７９．００新加坡元１００７５．９１７６．２９港元１００２９．７３２９．８７ jry品论天涯网

    【香港《文汇报》二月八日专访】题：美口琴家北京授徒
    ——访世界著名口琴家黄青白
    世界著名的美籍华裔口琴演奏家黄青白应中国音乐家协会的邀请，在北京举办半音阶口琴训练班后，已于上周抵港。
    据黄青白表示，他此行成绩圆满，希望今次为祖国培训一批人才之后，今后能够借着多方面的推动，使音乐教育普及起来。
    黄氏透露，北京今次的准备功夫相当充裕。几个月前，已登报招生，挑选了一批学员，训练了三、四个月后，才进一步挑选几十名程度比较理想的学员，加上数十名来自全国各地的好手，共同参加今次的训练班。今次参加人数，约有九十六人左右。
    除了准备功夫充足外，各方面亦给予大力支持。比如拥有二百多人的北京口琴协会的七十多岁会长任虹，及副会长王湘，除了精神上全力支持外，还用实际行动支持，朝夕不改地和其他学员一同参加训练班，学习新技术。黄青白对此表示由衷的佩服。任虹和王湘摒弃他们用之经年的复音口琴吹奏技巧，抛弃他们的成见，从头学起，支持中国口琴吹奏技术走向现代化的道路。
    黄氏表示，这一种情况在台湾是比较罕见。目前台湾口琴派正存在新旧派之争。新的思想比较开放，而且全部采用半音阶口琴。但旧一派的却仍然坚持故有的成见，使用上一代的复音口琴，不肯学习新技术，还不断抨击新的一派，形成水火不相容的局面。用一句老话，他们是既得利益保持者，但是他们却妨碍了新技术的发展。
    黄氏表示，近百名学员的学习态度非常认真、勤奋。但是要达到演奏家水平，却还有一段颇长时间和锻炼，技术才能掌握牢稳。黄氏希望他们好好地坚持学习，为普及口琴的发展，发挥应有的作用。 jry品论天涯网