中国现代木刻版画的足迹

第4版()
专栏：

中国现代木刻版画的足迹
李桦
中国的现代木刻版画是由于革命的需要，鲁迅先生的提倡和扶植，进步木刻家的努力，和广大群众的热爱支持而产生发展起来的。1929年初，鲁迅与柔石等合编的《艺苑朝华》丛刊，开始把外国的木刻介绍到我国。1930年就有“青年艺术学徒”摸索着刻起木刻来了。1931年8月，鲁迅为了帮助他们学习木刻，举办了“暑期木刻讲习会”，从此学习木刻的人愈多，纷纷组织起木刻团体，一面从事木刻创作，一面参加当时的左翼文艺活动，于是便形成了中国现代木刻运动。
中国现代木刻版画的发展可分为三个时期。第一时期从1931年到1937年抗日战争爆发，第二时期从抗日战争开始到1949年全国解放。第三个时期从全国解放到现在。
第一个时期是木刻的童年时代。当时在上海最活跃的木刻团体有“一八艺社上海分社”“春地美术研究所”“涛空画会”“MK木刻研究会”和杭州的“木铃木刻研究社”等。这些团体团结着当时的木刻作者，从事创作、研究、展览和出版等工作。当时的代表作者有胡一川、江丰、野夫、陈烟桥、力群、新波、刘岘［xiàn］等。他们的作品经常发表在各种进步刊物上面。那些尖锐地反映民族危机、救亡情绪、阶级矛盾和黑暗统治的木刻作品，自然引起了反动派的不安，于是在“文化围剿”的白色恐怖下，木刻团体被破坏了，木刻展览会被查封了，木刻刊物被没收了，木刻作者被逮捕了。女木刻家夏朋就是多次被捕而死在监牢里的。
木刻运动虽遭到了严重的迫害，但是木刻的种子已播开了。到1934年夏，李桦、赖少其等在广州组织了“现代版画会”，接着金肇野、唐珂等在北平组织了“平津木刻研究会”。这两个木刻团体于1935年元旦联合起来，举办了“第一届全国木刻流动展览会”。这个充满了抗日救亡的斗争气息的展览会，能够在当时已在日本帝国主义铁蹄下变成“特殊化”的北平展出，是一件具有重大意义的事。由于这次流动展览的工作获得人民群众广泛的支持，上海的木刻运动又活跃起来了。1935年后上海又出现了“铁马版画会”和“未名木刻社”等团体。1936年夏又组成了“第二届全国木刻流动展览会”，木刻在全国范围内的发展更为广泛，在较小的城市里也有木刻作者的足迹了。
这个时期的木刻艺术，受到外国，尤其是苏联木刻的影响，虽还幼稚，但它一开始就具有强烈的战斗性，是与当时的革命运动紧密结合着的。木刻作者用粗犷的线条，有力的黑白对比，充满热情的画面，刻划出劳动人民在暴政下的生活，揭露了日本帝国主义的阴谋和民族危机，表达了人民群众救亡的呼声和战斗的意志。这些木刻作品对时代起了积极的推动作用。
第二个时期，是木刻的壮大和成熟的时代。由于抗日战争的爆发，全国的木刻工作者的生活和工作也有了很大的变化。这时在武汉便开始组成了“中华全国木刻界抗敌协会”，可是不久因时势的变化，木刻作者一批去了延安，一批撤退到桂林。从此木刻的发展便分成解放区的和国民党统治区的两个部分。
在抗日战争和解放战争的十二年间，解放区的木刻运动有了广泛的发展。在党的直接领导下，在火热的革命斗争中经过改造和锻炼，使木刻艺术上的一系列问题得到解决而迅速达到壮大和成熟。木刻作者们在生活的实践中，开始摸索着，怎样才能适合人民的欣赏习惯，变成他们所喜闻乐见的东西这个问题。木刻作者们有计划地把木刻作品编成许多墙报，送到各市集、城镇、部队以及其他公共场所去，张贴在工农兵群众的面前，倾听他们对作品的议论，回来分析研究，从中吸取经验和教训，以改进自己的创作。1938年秋，“鲁迅艺术学院木刻工作团”还深入到太行区敌后工作。1939年又有一批美术工作者赴晋察冀边区工作。参加这些工作团的木刻作者，有胡一川、彦涵、沃渣、邹雅、罗工柳等，他们以木刻作为战斗的武器，投身到各种火热的斗争中。他们开始学习民间水印的方法，出版了大量木刻年画，受到群众热烈欢迎。他们为报刊刻连环木刻、社论插图、漫画、题花、地图等。他们又刻制了无数传单、标语，在敌后游击战中，用作炮弹，射到敌伪军的营房里，贴到敌人的碉堡上，以瓦解敌人的士气。在新四军的江南地区，木刻工作者沈柔坚、杨涵、吕蒙等也发挥着同样的作用。在残酷的敌后战斗中，甚至有些木刻作者光荣地牺牲在自己的岗位上。
革命圣地延安，是解放区的文化中心。延安的木刻，在1942年毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》发表后，逐渐显出了新面貌。它们歌颂新社会的新人新事，新思想与新感情，创立了木刻的民族风格，深刻地反映了解放区的各项革命运动。在延安的木刻作者有古元、夏风、焦心河、戚单等，他们的作品受到人民普遍的欢迎。
国民党统治区的木刻运动，也有相当的发展。它仍处于被迫害的状态，但木刻作者并没有退却，他们凭自己的力量坚持过去的革命传统，继续以“全国木刻协会”为核心，团结着全国木刻作者，从事展览、出版和举办函授班这三项主要工作。“全国木刻协会”在十二年中举办了许多次各种类型的全国性的木刻展览会，这些展览会一般都流动到许多大小城市，因而富有战斗性的木刻作品颇能深入群众，在国民党反动统治的死气沉沉的空气下，还能透露一些人民的呼声。这时的木刻作者有张漾兮、王琦、黄永玉、赵延年、杨讷维［nè-wéi］、朱鸣冈等。
国民党统治区的木刻作者受到条件的限制，不能深入生活，改造思想，这影响到他们的作品题材较为偏狭，主题思想不够深刻。因此，也就难于创造出为人民所喜闻乐见的具有民族风格的作品。1942年以后，逐渐受到毛泽东同志文艺思想的影响，及至抗战末期与延安方面交流作品，而得以欣赏解放区的木刻之后，国民党统治区的木刻也起了很大的变化。消极暴露的作品，为积极而含有激昂情绪的作品所代替了，阴暗的画面为明朗的色调所代替了，洋化的色彩为民族形式所代替了。在解放战争期间，国民党统治区的木刻艺术更获得进一步的发展。
第三个时期，是木刻的发展和繁荣的时代。1949年中华人民共和国成立以后，无产阶级的革命文艺亦随之而获得更大的发展，从此解放区和国民党统治区的木刻作者汇合起来，团结在党的周围，在党的文艺方针的领导下，努力从事新的创作。于是中国版画出现了更新的面貌。这一时期的特点是：作品的题材内容日益广泛丰富，形式和风格日益多样，新生力量不断的成长。中国古代木刻到了明朝末年已达到发展的黄金期，成为我国木刻的骄傲。然而，那是封建时代的艺术。我们在党的“百花齐放、百家争鸣”方针的指导下，沿着前十八年革命木刻家走过的足迹，在我们社会主义伟大的时代里，进入了创造更光辉灿烂的无产阶级版画的黄金期。